Playground

Makers	De speeltuin van lokale makers! Beleef het talent van Den Haag in al zijn diversiteit
Duur	120 min
Onderdeel van	Language no problem Playground

Welkom in onze Playground – de creatieve speeltuin van Korzo!

Bij Playground vieren we de rauwe energie, het lef en de diversiteit van lokaal talent. Deze avond is een ode aan makers uit Den Haag: verrassend, veelzijdig en vol karakter. Verwacht het onverwachte—van dans tot muziek, van circus tot performance art. Onze 'speeltuin' weerspiegelt de creatieve ziel van de stad en is een platform waar makers durven, dromen en doen.

Jaarlijks ontvangen we tientallen aanmeldingen van jonge makers uit de stad. Een lokale jury kiest daaruit een selectie van vier tot vijf artiesten die hun werk presenteren op ons professionele podium. Playground biedt hen niet alleen een plek op het podium, maar ook zichtbaarheid, begeleiding en een warm publiek.

Hier worden nieuwe verhalen geboren, vervagen grenzen en komt het publiek oog in oog te staan met de creatieve kracht van de stad. Beleef een avond vol vers talent, aanstekelijke energie en spannende performances!

Ben jij zelf maker? Houd deze website in de gaten voor de volgende open call—en wie weet sta jij binnenkort bij ons op het podium!

Bij Playground is iedereen welkom: als maker, als toeschouwer, of als nieuwsgierige ziel.

Maak kennis met de makers van deze editie en ontdek hun unieke creaties hieronder

Een mysterieuze verschijning in de nacht.
In La Ciguapa brengt Yadhira De León Matos een mythisch wezen uit de Dominicaanse folklore tot leven: een vrouw met lange haren en achterwaarts gerichte voeten, die haar ongrijpbaar maken. Ze verleidt, beschermt, transformeert en confronteert. In deze intense solo verkent Yadhira thema’s als intuïtie, verleiding, zelfexpressie en het losbreken van grenzen—fysiek en spiritueel.

De choreografie is een krachtige mix van Waacking en Palo, een spirituele dansvorm met wortels in Afro-Caribische tradities. Geïnspireerd door rituelen, geuren, zang en een sfeer à la Suspiria, ontvouwt zich een wereld waarin je wordt uitgedaagd je angsten onder ogen te zien—of ze juist te omarmen.

Over Yadhira
Yadhira De León Matos is performer en choreograaf, geboren in de Dominicaanse Republiek en actief in Den Haag en Amsterdam. Ze studeert Choreografie aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en groeide op binnen Korzo’s Get Moving (voorheen Crosstown). Met een achtergrond in Waacking, Hiphop, Krump én traditionele dansstijlen als Bachata en Merengue, creëert ze werk dat persoonlijk, direct en ongrijpbaar is. Haar stijl is expressief, fysiek, en altijd verbonden met thema’s als identiteit, spiritualiteit en transformatie.

Credits
Choreografie & performance: Yadhira De León Matos
Artistiek advies & kostuum: Junadry Leocaria
Scenografie: Yadhira i.s.m. Ana, Evelyn, Estefania, Marley & Aez
Muziek: Pa’ los Olivos (Salve) – Enerolisa Nuñez, Damp – Age Coin

Twee lichamen, één reflectie.
In Unveiling Echoes onderzoeken Bo Jacobs en Zoë Greten hoe we onszelf terugzien in de ander. In een fysieke dialoog vervaagt de grens tussen zelf en spiegelbeeld. Wat gebeurt er als we onze schaduwkanten — angst, verlangen, tekortkomingen — onder ogen zien?

Vanuit confrontatie groeit verbondenheid. Een duet over kwetsbaarheid, acceptatie en het vinden van balans tussen autonomie en samenzijn.

Over Bo & Zoë
Bo Jacobs werkt als danseres en choreograaf vanuit Amsterdam. Ze danste o.a. bij Nürnberg Ballet, Elephant in the Black Box Company en werkte met choreografen als Ohad Naharin en Wayne McGregor. In haar eigen werk zoekt Bo naar rauwe, gelaagde bewegingskwaliteit.

Zoë Greten begon als Hip Hop-danseres en groeide uit tot een veelzijdig performer en maker. Ze volgde haar opleiding aan o.a. het Koninklijk Conservatorium, Nationale Balletacademie en liep stage bij NDT2. Als choreograaf werkte ze o.a. voor de Junior Company en maakte ze recent werk in samenwerking met Redo, Domniq en voor AI-projecten bij Het Nationale Ballet.

Credits Muziek

Loneliness - New Risen Throne
Fullmoon - Ryuichi Sakamoto
5 Violinos - DJ N Fox
Sun - Lucy Gooch

Beweging wordt muziek. Lucht wordt instrument.
In deze zintuiglijke performance verkent Nursinem Aslan de accordeon als een levend lichaam: een verlengstuk van adem, beweging en intentie. Ze verlegt de grenzen van traditionele muziekuitvoering door conventies los te laten en geluid te laten ontstaan vanuit choreografie. Lichaam en instrument gaan een intieme dialoog aan, waarin klank niet voortkomt uit toetsen, maar uit fysieke transformatie.

A Very Personal Relationship Between Sound and Movement is een performatieve zoektocht naar de raakvlakken tussen geluid, beweging en controle. Wat gebeurt er als muziek niet alleen wordt gespeeld, maar ook bewogen?

Over Nursinem
Nursinem Aslan is een multidisciplinair kunstenaar die werkt op het snijvlak van geluid, beweging, technologie en beeldende kunst. Haar werk, gepresenteerd op o.a. Ars Electronica en Fiber Festival, nodigt uit tot reflectie, lichamelijk bewustzijn en aandacht voor het moment. Geboren in Turkije en nu werkzaam vanuit Nederland, onderzoekt ze in haar performances hoe culturele perspectieven en persoonlijke ervaringen samenkomen in klank, materiaal en ruimte.