Korzo

Chassé Theater, Breda

Event is al voorbij!

Work Line

Als mens leer je te streven naar succes en perfectie. Wat doet die prestatiedrang met ons? De patronen waarin we bewegen die leiden tot succes brengen voldoening, maar zodra we dit niet bereiken kunnen we dit moeilijk accepteren. We worden gevormd door opgelegde structuren.​

Het leven lijkt een constante training te zijn, maar gaan we door onze focus op prestatie niet voorbij aan onze essentie? In Work Line brengt Rutkay Özpinar deze spanning tussen ons instinct en dat wat ons is aangeleerd tot leven in een dynamisch spektakel. Vier dansers belanden in een wereld waarin ze met deze opgelegde structuren geconfronteerd worden. Hoe gaan ze hier mee om en wat voor rol speelt instinct hier in?​

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Rutkay Özpinar (1991) is een Turks/Nederlandse choreograaf en danser. Hij is o.a. huis-choreograaf bij Korzo in Den Haag.

In 2019 begon Rutkay een onderzoek gericht op Turkse volksdans en zijn doel was om zijn bewegingstaal erdoor te laten beïnvloeden. Hij vond zijn authenticiteit waarbij de diverse kleuren van klassiek ballet, moderne dans, hip-hop en Turkse volksdans samen een nieuw spectrum vormden.

Rutkay raakt geïnspireerd door de essentie van ons bestaan die worstelt om rust te vinden in deze wereld. Laat het eenzaamheid zijn, hedonisme of de structuur waarin we leven. Er ligt altijd een bepaalde rusteloosheid binnen de mens die hem inspireert om met dit soort onderwerpen te creëren.

In plaats van meer focus te hebben op het letterlijk uiten van deze onderwerpen laat Rutkay de cadans van het menselijke lichaam vormen creëren om deze gevoelens te uiten.

Fotocredit: Gerrit Scheurs

 

 

 

 

 

 

 

 

Clara studeerde af aan het "Teatro Carcano" in Milaan/Italië en de "Ecole National Superieure de Danse" in Marseille/Frankrijk. Daarnaast maakte ze deel uit van het gezelschap "Dantzaz" in Baskenland/Spanje.

Eerder trad ze ook op in Korzo producties met Rutkay Ozpinar en La Biennale di Venezia onder leiding van Marie Chuinard in samenwerking met Forsythe Dancers. Clara werd lid van het Ballet National de Marseille onder leiding van Emio Greco/ Peter Scholten. Tot vorig seizoen maakte ze deel uit van het ensemble van het Gaertnerplatz Theater in München.

Fotocredit: Polina Mirovskaya

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Polina Mirovskaya is een Russische danskunstenaar die momenteel in Amsterdam woont. Ze begon haar carrière met de studie Volksdans en Danspedagogie aan het Moscow College of the Arts en voltooide haar opleiding Hedendaagse Dans aan Codarts Rotterdam.

Als onderdeel van Codarts Dance voerde ze werken uit van Nacho Duato, Emio Greco, Wayne McGregor en Andonis Foniadakis. Ze maakte ook deel uit van een nieuwe creatie van Lucinda Childs "Big Idea #01" in Rotterdam.

In het seizoen 2020-2021 sloot Polina zich aan bij LeineRoebana Dance Company en trad op in de producties The Greenhouse Dances en Lost Intimacy.

In het seizoen 2021-2022 maakte Polina als kernmedewerker en performer deel uit van het 2021 Prix de Rome bekroonde werk van Alexis Blake, rock to jolt [ ] stagger to ash.

Tegelijkertijd werkte ze nauw samen met een choreograaf en regisseur Emma Evelien en sloot ze zich aan bij een opkomende choreograaf Sara Europaeus in een creatieproces van "Sundowning". Na een duet creatie van "Is het goed genoeg?" samen met Rutkay Ozpinar voor het Nederlands Fotomuseum, werd Polina uitgenodigd om deel uit te maken van Rutkay's nieuwe creatie "Work Line" in het Korzo Theater in Den Haag.

Fotocredit: Jésula Toussaint Visser

 

 

 

 

 

 

 

 

Richèl Wieles volgde zijn klassieke dansopleiding aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag waar hij in 2011 afstudeerde. Daarna vertolkte hij hoofd- en solistenrollen bij klassieke gezelschappen als het Sloveens Nationaal Ballet en Ballet Ireland.

Ook danste hij hedendaags repertoire in NDT2, Tanz Luzerner Theater en Opera Ballet Vlaanderen en sinds 2020 is hij freelance artiest en assistent.

In het verleden heeft hij werken uitgevoerd van o.a. Jiri Kylian, Marco Goecke, Sharon Eyal, Johan Inger, Idan Sharabi, David Dawson, Akram Khan, Paul Lightfoot & Sol Leon.

Richèl was docent in zomercursussen in Italië, Montenegro, Ljubljana en Korea. 

Fotocredit: Polina Mirovskaya

Kino werd geboren in Córdoba, Spanje, waar hij zijn professionele studies in klassieke dans aan de Conservatoria van Córdoba en Málaga, afrondde in 2017 .

Hij was finalist van een belangrijke tv-danswedstrijd in 2018, en zette zijn studies in hedendaagse dans en musical Jazz voort in Madrid.

Hij heeft gewerkt voor verschillende dansgezelschappen en projecten voor showbedrijven in heel Spanje, totdat hij in 2020 aan zijn internationale carrière begon in Duitsland waar hij twee seizoenen voor het Theater Nordhausen werkte.

Momenteel werkt hij als freelance professionele danser en werkt hij aan zijn eigen creatieve en educatieve projecten tussen Duitsland, Nederland en Spanje.

Photocredit: Polina Mirovskaya

 

 

 

 

 

 

 

 

Annemarije van Harten is een interdisciplinair kostuum- en modeontwerpster gevestigd in Den Haag.

Gedreven door haar liefde voor vorm, textuur en beweging creëert ze theaterkostuums met een klassieke, maar moderne twist. Met de nadruk op eenvoud, ingetogen elegantie en sterke, maar vloeiende silhouetten.

In haar atelier opent Annemarije haar deuren voor interdisciplinaire samenwerkingen op het gebied van kunst, fotografie en dancetheater met internationaal gerenommeerde choreografen en podiumkunstenaars.

Met haar kostuums wil ze een verlengstuk creëren van de unieke schoonheid en het persoonlijke kunstenaarschap van de drager.

Fotocredit: Karel Sanders

Ik ben gefascineerd door het mystieke, de duistere elegantie tussen het meditatieve en unheimische. Om dit snijvlak te ontdekken onderzoek de spirituele expressiviteit van voornamelijk avant-klassieke muziek, niet-westerse tradities en clubmuziek. 

Hoe kunnen we de meditatieve en overweldigende vormen van mysticisme implementeren in onze hectische tijd? Ik begin vaak bij onderzoek naar natuur en evolutie: de organische fijnheden van timbres, de imperfecties van improvisatie, en onze oeroude fascinatie voor (grotachtige) galm.

Christie Partelow, geboren en getogen in New York, is momenteel een freelance podiumkunstenaar gevestigd in Nederland, voorheen bij het Nederlands Dans Theater ('17-'19). Naast optredens maakt Christie choreografieën voor toneel en film, creëert ze installatiewerk en is ze een spoken-word artiest.


Christie danste bij Les Grands Ballets Canadiens ('13-'17), in verschillende hoofdrollen van Jean Christophe Maillot, Christian Spuck, Ohad Naharin, Mats Ek, Jiri Kylian, etc. Daarvoor toerde ze internationaal met 'West Side Story' als Anybodys, was ze lid van Complexions Contemporary Ballet en leerling voor North Carolina Dance Theatre en Chautauqua Ballet.
Ms. Partelow geeft zowel klassiek ballet als hedendaagse, improvisatie en choreografische workshops voor professionele dansgezelschappen en trainingsprogramma's, en ook privé. Ze is ook een Mat en Machine Pilates instructeur en was artistiek partner bij een opkomende multidisciplinaire artistieke ruimte genaamd De Studio Rotterdam.

Chassé Theater, Breda

Event is al voorbij!

Work Line

Cookies

Korzo gebruikt verschillende soorten cookies om het gebruik van de website te analyseren en het gebruiksgemak te verbeteren. Wil je dit liever niet, klik dan op minimale cookies. Lees ons Privacy statement en cookiebeleid.

Cookies accepteren Minimale cookies