Programma: 

>> Programmatoelichting 

Qasim Naqvi – Sine 1 & 2  
“Lately I’ve been interested in a technique that is loosely defined as “reverse composition,” where I write a work, perform it on the modular, and then transcribe the machine’s performance for acoustic instruments to interpret. Essentially, I take these alien sounds and use extended techniques and notational systems to re-create the aura of a machine’s behavior. For the Cello Octet commission, I’ll be using this idea of an organism’s transcription further. Incorporating the movement of Nick Verstand's kinetic cocoons and applying his light sculptures' visual properties to the way voltage moves through the modular synthesizer will affect its sonic choices. In a way, both the synthesizer and light sculpture feel related, like distant cousins – two machines that are unfolding and going through a state of metamorphosis with the power of electricity.” – Qasim Naqvi 

Jesse Broekman – We walk by the threads of light  
Jesse Broekman toont in zijn werk een fascinatie voor geluiden met een onstabiel en onvoorspelbaar karakter. Jesse begon zijn compositie voor het Octet met een improvisatie. Vervolgens liet hij het continu afspelen door een machine, in delen van ongelijke lengte, en aanzienlijk langzamer dan de originele opname. Het werd een ruimte die zichzelf elke keer anders samenstelt. Als een beperkt aantal woorden die steeds opnieuw gecombineerd kunnen worden, als een plek die voortdurend door andere stemmen wordt verkend. 

Kara-Lis Coverdale – Endocrine  
“Temperature and emotion are metaphorically intertwined in music. There is a vast timbral vocabulary that invokes these sensations and can be used to describe both our state as well as environment. This new work for cello octet integrates place and state through the harmonic language of temperature to explore the effects of environmental sympathetics and mimicry with spiritual sensitivity. This work is a continuation of my exploration of climate-based music systems began in Oslo in 2018, but will be the first time I explore these concepts through the resonant potential of string instruments, and moreover, translate the ideas directly to the acoustic realm.” – Kara-Lis Coverdale 

Abul Mogard & KMRU – Drawing water on matching teal surfaces, arr. René van Munster  
Het Octet werkte nauw samen met Abul Mogard en KMRU om dit adembenemend mooie stuk te bewerken voor acht cello’s. De onaardse kleuren en texturen van het elektro-akoestische Drawing water… vertaald naar akoestisch ensemble. 

Caterina Barbieri – Scratches on the Readable Surface (Cello Octet), arr. Alistair Sung  
“For the concept of the score, I was inspired by ideas of nonlinear time, fractal rhythms, self-generative structures, clocks, spiderwebs and cosmic networks. I often use the spider web as a metaphor for music weaving and the very connective tissue of the universe. Spiderwebs, like galaxies, suggest the entanglement of humankind's existence in ecosystems both non-human and otherworldly. For Scratches on the Readable Surface, I started imagining the score as a spider web or cosmic web that works like a clock or sequencer. Every circle of the web is a basic pattern (made of five steps or notes) spiraling from the center to the outer. The full basic arpeggio of the piece is formed by 4 patterns or circles (for a total of 20 notes/steps). Like variations on the matrix, higher notes appear on the web like more distant planets or preys.” Catharina Barbieri. 

Nick Verstand is kunstenaar en onderzoekt met ruimtelijke audiovisuele composities hoe mensen dingen waarnemen. Zijn autonome installaties en live-optredens balanceren op de grens tussen het materiële en het immateriële. Ze ontstaan door gezamenlijke ontwerpprocessen gericht op het doorbreken van sociale grenzen. Zoals een duidelijke scheiding tussen kunstenaar en toeschouwer, die vervaagt bij het werk van Nick. De zintuiglijke ervaringen die hij met zijn werk oproept, co-creaties van kunstenaar én publiek, laten een hypnotiserende omgeving voor het onderbewustzijn ontstaan. En dat zorgt ervoor dat je zijn werk telkens weer wilt meemaken.  

Nick heeft geëxposeerd en opgetreden in Stedelijk Museum Amsterdam, The Shed (NYC), Rewire Festival (NL), Museum of Contemporary Art (Shanghai, CHN), National Opera & Ballet (NL), STRP Festival, Design Society (CHN), Parijs Couture Week (FR), SXSW (USA), Dekmantel Festival, Art Central Hong Kong, MTV VMAs (NYC), Design Museum Gent (BE), Le Guess Who (NL), IJsland Airwaves (IS), Dutch Design Week en werkte samen met artiesten als Iris van Herpen, Björk, Caterina Barbieri, Lykke Li, Sarah Davachi, Eefje de Visser, Charlotte Adigéry, Doja Cat, Kara-Lis Coverdale, Fatima Yamaha en Suzanne Ciani. Dezeen selecteerde zijn project AURA als een van de top 10 kunstinstallaties van 2017, naast Olafur Eliasson, Ai Weiwei en Anish Kapoor.

Cello Octet Amsterdam is een avontuurlijk collectief van cellisten dat staat voor nieuwe muziek en voorstellingen die disciplines mixen. In de hedendaagse muziekwereld is het Octet een begrip geworden, onder andere door samenwerkingen met componisten als Philip Glass, Sarah Davachi, Arvo Pärt, Michael Gordon, Kate Moore en Nyokabi Kariũki. Arvo Pärt zei na de première van zijn eerste stuk voor het Octet: “Het Octet is goud waard, ik heb dit ensemble 10 jaar te laat ontdekt.” 

De cellisten manifesteren zich als een hecht kamermuziekensemble van wereldklasse, maar ook als baanbrekende performers in voorstellingen als Cellobende of als rockband in Sgt. Pepper’s Lonely Cello Band. 

Vanuit de overtuiging dat musici midden in de samenleving staan, stelt het Octet vaak maatschappelijke vragen centraal in de producties. Vaak in samenwerking met componisten, theatermakers, choreografen en maatschappelijke organisaties. Zo gingen Instant Happiness, Instant Love en Instant Loneliness (co-producties met Via Berlin) over de consumptiemaatschappij, mensenhandel en eenzaamheid, en Coda over klimaatverandering. 

Nick Verstand: artistiek leider, scenografie, licht 
Daniel de Bruin: hardware-ontwerp & engineering 
Wes Broersen: motion- & software-engineer 
Pim Swinkels: elektronica-engineer 
Wout Panis: creatief technisch producent 
Paul Jeukendrup: geluidsontwerp 

Muziek 
Composities: Caterina Barbieri (arr. Alistair Sung), Kara-Lis Coverdale, KMRU & Abul Mogard (arr. René van Munster), Jesse Broekman, Qasim Naqvi 

Kunstenaar 
Nick Verstand 

Cello 
Alistair Sung, Claire Bleumer, Esther Torrenga, Geneviève Verhage, René van Munster, Rares Mihailescu, Sanne Bijker, Sanne van der Horst. 

Cocon is mede mogelijk gemaakt met financiële steun van het Fonds Podiumkunsten, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, Het Kersjes Fonds, Fonds 21 en Stichting Zabawas.